El viaje de Goethe a Italia

NOVIEMBRE-DICIEMBRE 18. MATRÍCULA ABIERTA

Viaje a Italia es la gran obra autobiográfica de Goethe, en la que detalla uno de los períodos más importantes de su vida: la estancia de un año y medio en Italia. Este viaje -la doble estancia en Roma y el itinerario hasta Sicilia- propició una serie de notas que no se publicarían hasta cuarenta años después. A partir de estas anotaciones, Goethe describe con minuciosidad los lugares, gentes y costumbres de los pueblos y ciudades que recorrió. Serían, sin duda, los años más felices de su vida, y así queda reflejado en las páginas de este libro, marcado por la pasión y la reflexión.

Este curso pretende hacer un recorrido por esos lugares que recorrió Goethe, pero no solo un recorrido intelectual y sentimental, sino también aproximación a la historia y al arte de la península itálica en un momento de equilibrio para el autor entre Romanticismo y clasicismo.

Nivel

No se requieren conocimientos previos 

Fechas

Martes, 27 de noviembre / 4 y 11 de diciembre (3 sesiones)

Hora

18.30 a 20.30 h.

Lugar

Pasajes Librería Internacional (c/ Génova 3, 28004 Madrid). Metro Alonso Martínez

Bibliografía

Goethe, J.W.: Viaje a Italia. Barcelona, Zeta, 2009

Profesor

Antonio González Rodríguez. Es Profesor Titular de Teoría del Arte e Historia de la Estética en el Departamento de Arte de la Facultad de Geografía e Historia de la UCM Desde 1989. Sus publicaciones e investigaciones abarcan desde el análisis de los mitos en su relación con el Arte y la Estética hasta la Historia del Arte contemporáneo, y la Iconografía musical del Renacimiento-Barroco. Es comisario de exposiciones de artistas canarios contemporáneos y autor de varios catálogos. Actualmente está preparando una edición de El viaje a Italia, de Goethe.

Matrícula:

Precio general: 65 euros. / Alumnos que hayan hecho con anterioridad algún curso en el INEAH: 55 euros.

Matrícula abierta hasta el comienzo del curso (siempre que queden plazas disponibles). La matrícula deberá ser abonada mediante transferencia bancaria al Instituto Europeo de Artes y Humanidades, debiendo constar el nombre del alumno y del curso. Una vez hecho el ingreso, se deberá enviar el justificante de ingreso (pdf o fotografía) a institutoeuropeoah@gmail.com, indicando su nombre, apellidos, y dni.

Número de cuenta corriente: ES31 0049 4476 00 2010006930

Cancelación: en caso de no llegar a realizarse el curso, el Instituto Europeo de Artes y procederá a devolver de manera inmediata las cantidades pagadas. En caso de cancelación por parte de los alumnos, se devolverá el importe total del curso si dicha anulación se solicita con una antelación de una semana a la fecha de comienzo del curso.

Información

Para más información pueden llamar a los teléfonos  676920751 ó 690629628, o escribir a institutoeuropeoah@gmail.com

Los alumnos matriculados en este curso obtendrán un descuento de un 5% en la compra de cualquier libro en Pasajes Librería internacional desde el 1 de septiembre de 2018 hasta el 31 de mayo de 2019.

 

La revolución de los afectos: música y filosofía del Renacimiento al Barroco

OCTUBRE-NOVIEMBRE 18. MATRÍCULA ABIERTA PARA SESIONES SUELTAS

El tránsito del siglo XVI al XVII supone, desde un punto de vista cultural, el tránsito del Renacimiento al Barroco, y es precisamente en este momento de crisis, de cambio, donde aparecerá la Ópera como producción artística y musical propia de la Modernidad.  Su vinculación, desde este primer momento, a las antiguas tragedias griegas, dentro de un marco filosófico muy concreto, así como cierto contexto social y político, determinará su desarrollo y su función social durante varios siglos.

El curso La revolución de los afectos: música y filosofía del Renacimiento al Barroco pretende acercarnos a los profundos cambios que sufrirán tanto la concepción de la música como su práctica, a partir de la explicación del contexto cultural de la época. En otras palabras, el curso pretende ser una exposición de los diferentes problemas filosóficos y de las corrientes de pensamiento en las que surgen algunas de las obras cumbre de la historia de la Ópera, en su estrecha relación con la composición y los elementos puramente musicales que las conforman.

Para ello, cada uno de los ocho temas del curso está dividido en dos sesiones: la primera sesión estará dedicada a hacer una introducción al contexto filosófico-cultural del momento; la segunda sesión mostrará, desde un sencillo análisis musicológico, las principales claves para comprender la composición de algunas de las principales óperas. De esta manera, al acabar el curso, los participantes contarán, además de con una perspectiva general del marco intelectual en el que se generan, con las principales herramientas, para analizar, comprender y escuchar las principales obras de este periodo.

Nivel

No se requieren conocimientos previos

 Fechas

Martes, 2, 9, 16, 23 y 30 de octubre / 6, 13 y 20 de noviembre de 2018 (8 sesiones)

 Hora

18.30 a 20.30 h.

 Lugar

Pasajes Librería Internacional (c/ Génova 3, 28004 Madrid). Metro Alonso Martínez

Programa:

  • 1.A.  El Nacimiento de la ópera – Reivindicación de la Tragedia griega en el cambio entre los siglos XVI y XVII
  • 1.B.  Entre la Prima y la Seconda Pratica: el camino de baldosas amarillas de Monteverdi
  • 2.A.  Neoplatonismo y Mito de Orfeo
  • 2.B.  Mito + Armonía + Naturaleza = Ópera
  • 3.A.  Barroco: De la Teoría de los Afectos
  • 3.B.  De lo privado a lo público: Venecia, 1637
  • 4.A.  Clara y distinta, música y geometría
  • 4.B.  La epidemia de los afectos por toda Europa

Bibliografía:

  • Benedetto, Marcello: El teatro a la moda. S. Russomanno (traductor). Editorial: Alianza música (AM), Madrid, 2001.
  • Trías, Eugenio: El canto de las sirenas. Argumentos musicales. Editorial: Galaxia Gutenberg. Madrid, 2007.
  • Hill, John Walter: La música barroca. Música en Europa occidental, 1580-1750. Editorial: Akal. Madrid, 2008
  • Bianconi, Lorenzo: Historia de la música, 5. El siglo XVII. D. Zimbaldo (traductor). Editorial: Turner. Madrid,  2000.
  • García Gual, Carlos y Hernández, David: El mito de Orfeo. Editorial: Fondo de Cultura Económica de España. Madrid, 2015.
  • Harnoncourt, Nikolaus: El diálogo musical. Reflexiones sobre Monteverdi, Bach y Mozart. Editorial: Paidós Ibérica. Madrid, 2003.

Profesores

Oscar Quejido Alonso. Doctor cum laude en filosofía con una tesis titulada “La construcción relacional de la subjetividad en Nietzsche: hacia nuevas perspectivas políticas”, por la que obtuvo el Primer Premio Extraordinario de Doctorado. Es Profesor Asociado del Departamento de Historia de la Filosofía, Estética y Teoría del Conocimiento de la Facultad de Filosofía UCM, y co-director y coordinador del Seminario Nietzsche Complutense.

Mario Muñoz Carrasco. Es gestor cultural, musicólogo y crítico musical. Cursa el Grado en Musicología en la Universidad Complutense de Madrid recibiendo el Premio Extraordinario por su desempeño. Tras finalizar sus estudios de Guitarra y Composición, comienza a ejercer como crítico musical en distintos medios, tanto en radio como en prensa escrita, colaborando con Ópera Actual, Scherzo, Beckmesser, CD-Compact o Codalario. En el campo de la gestión participa con las principales instituciones culturales (Teatro Real, Ayuntamiento de Madrid o Fundación Juan March) en proyectos musicales de diversa índole relacionados con la recuperación de patrimonio, la organización de conciertos, la alta divulgación o la docencia. En los últimos años compatibiliza su actividad con la coordinación artística de diversas orquestas y la dirección del Departamento de Prensa de varias empresas vinculadas con el mundo musical.

Matriculación y precio

Precio general: 160 euros. / Alumnos que hayan hecho con anterioridad algún curso en el INEAH: 145 euros.

Sesiones sueltas: 25 euros.

Matrícula abierta hasta el comienzo del curso (siempre que queden plazas disponibles). La matrícula deberá ser abonada mediante transferencia bancaria al Instituto Europeo de Artes y Humanidades, debiendo constar el nombre del alumno y del curso. Una vez hecho el ingreso, se deberá enviar el justificante de ingreso (pdf o fotografía) a institutoeuropeoah@gmail.com, indicando su nombre, apellidos, y dni.

Número de cuenta corriente: ES31 0049 4476 00 2010006930

Cancelación: en caso de no llegar a realizarse el curso, el Instituto Europeo de Artes y procederá a devolver de manera inmediata las cantidades pagadas. En caso de cancelación por parte de los alumnos, se devolverá el importe total del curso si dicha anulación se solicita con una antelación de una semana a la fecha de comienzo del curso.

Información

Para más información pueden llamar a los teléfonos  676920751 ó 690629628, o escribir a institutoeuropeoah@gmail.com

Los alumnos matriculados en este curso obtendrán un descuento de un 5% en la compra de cualquier libro en Pasajes Librería internacional desde el 1 de septiembre de 2018 hasta el 31 de mayo de 2019.
Oscar Quejido: “El Nacimiento de la ópera – Reivindicación de la Tragedia griega en el cambio entre los siglos XVI y XVII”
Mario Muñoz: ” Entre la Prima y la Seconda Pratica: el camino de baldosas amarillas de Monteverdi”

 

Oriente y Occidente en diálogo (en torno a los problemas fundamentales de la filosofía)

Octubre 17

Desde los inicios, hace 2500 años, de lo que conocemos como “pensamiento occidental”, siempre ha habido inquietudes que se han mantenido constantes a lo largo de todos estos siglos de pensamiento. ¿Ha sido así también en el “desconocido” mundo oriental?

En este curso hemos seleccionado unos temas fundamentales sobre los que estableceremos un dialogo entre Oriente y Occidente para, de esta manera, llegar a lo esencial de ambas civilizaciones, ver lo que comparten, o bajo qué puntos de vista han abordado ambas cuestiones fundamentales de la humanidad como el sufrimiento, el deseo, el conocimiento, la identidad o el placer. Descubriremos así, que, más allá del mundo lingüístico propio de cada
cual, hay una serie de experiencias similares a las que ambos remiten, que parecen constituir una suerte de filosofía intercultural entendida como praxis.

El enfoque del curso será teórico-práctico. Dado que las filosofías que aquí se tratan poseen un carácter inminentemente vivencial, se invitará al alumno a acercarse a las ideas que proponen desde la propia experiencia. Un trabajo personal de esta índole, en el que las intuiciones filosóficas sean llevadas a la práctica y examinadas desde ahí, se considera importante para la comprensión de estas corrientes. Cada tema se abordará a través de una metodología doble: 1.Se expondrán las teorías de las escuelas, analizarán fragmentos textuales representativos y se propiciará el diálogo en clase a su propósito. 2.Se invitará a la realización de ejercicios, en el aula y en casa, con el fin de lograr una comprensión personal de las ideas estudiadas.

Nivel:

No se requieren conocimientos previos

Fechas:

Los martes 3, 10, 17, 24 y 31 de octubre

Hora:

19 a 21 horas

Lugar:

Ail Formación (c/ Bárbara de Braganza 11, 2º; Metro Colón)

Profesora:

Teresa Gaztelu. Es licenciada en Filosofía por la Universidad Complutense de Madrid, Master en Filosofía Contemporánea por la Universidad de Paris I-Sorbona, y Doctora en Filosofía por la Universidad Complutense de Madrid, con la tesis Una lectura del budismo antiguo desde la Práctica filosófica. En la actualidad es profesora de las asignaturas Filosofías no occidentales y Antropología y Fenomenología de las Religiones en la Universidad Pontificia de Comillas en Madrid, y del seminario sobre Filosofía budista en la UCM. Imparte conferencias y talleres sobre filosofía como forma de vida y sobre filosofía oriental, y escribe en medios especializados y divulgativos.

Programa: 

  1. Introducción: filosofías para la vida y vocación terapéutica (Filosofías de Occidente: el Sócrates del joven Platón y las escuelas helenísticas /  Filosofías de Oriente: Hinduismo, Budismo y Taoísmo / La filosofía como ejercicio (askesis, bhavana): el filósofo y el bodhisatta)
  2. El placer y el dolor (Afectos racionales y afectos irracionales estoicos / Sensación pura y sensación representativa budistas / Los placeres en movimiento y el Placer en reposo epicúreos)
  3. El conocimiento (La adhesión escéptica al juicio y el apego budista versus suspensión del juicio y desapego /  Frente al saber proposicional, el saber socrático como no saber / El conocimiento taoísta como vacío creativo)
  4. El bien y el mal (El “intelectualismo ético” socrático / La teoría búdica del karma / La crítica taoísta de la moral)
  5. El no-dualismo y la naturaleza última de lo real (El Brahman de las Upanishad / La vacuidad budista / La indeterminación pirroniana).

Matriculación y precio del curso:

Precio general: 100 euros. / Alumnos que hayan hecho con anterioridad algún curso en el INEAH: 90 euros. Precio sesiones sueltas: 25 euros.

Matrícula abierta hasta el comienzo del curso (siempre que queden plazas disponibles). La matrícula deberá ser abonada mediante transferencia bancaria al Instituto Europeo de Artes y Humanidades, debiendo constar el nombre del alumno y del curso. Una vez hecho el ingreso, se deberá enviar el justificante de ingreso (pdf o fotografía) a institutoeuropeoah@gmail.com, indicando su nombre, apellidos, y dni.

Número de cuenta corriente: ES31 0049 4476 00 2010006930

Cancelación: en caso de no llegar a realizarse el curso, el Instituto Europeo de Artes y procederá a devolver de manera inmediata las cantidades pagadas. En caso de cancelación por parte de los alumnos, se devolverá el importe total del curso si dicha anulación se solicita con una antelación de una semana a la fecha de comienzo del curso.

Información: 

Para más información pueden llamar a los teléfonos  676920751 ó 690629628, o escribir a institutoeuropeoah@gmail.com

Teresa Gaztelu en la sesión inaugural del curso

 

 

 

Mirar con otros ojos: un recorrido filosófico por la literatura de viajes

Septiembre-Octubre 17

Marcel Proust escribió: “el verdadero viaje de descubrimiento no consiste en buscar nuevos paisajes, sino en tener nuevos ojos”. La experiencia del viaje en la cultura centroeuropea del siglo XIX resultaba de esencial trascendencia para la formación personal; era imposible alcanzar cierta madurez, o entrar en la edad adulta sin haber realizado una gran travesía, sin haber sometido la individualidad más allá de los rediles familiares. La experiencia del viaje, del camino y de la travesía son acontecimientos que implican un pequeño acto heroico: demostrarse a sí mismo la posibilidad de la libertad por medio de la soledad del camino y de la cama extraña, el esfuerzo de habitar otra lengua, bordear otros paisajes, modular las costumbres propias hasta adaptarlas al lugar, deshacer los raíles de las rutinas, habitar otros cuerpos… Si bien el hogar es un lugar bello, nada nuevo puede brotar de él.

Mecidos por este anhelo, el presente curso, “Mirar con otros ojos: un recorrido filosófico por la literatura de viajes”, tiene como finalidad ofrecer un recorrido por diferentes países y ciudades, gracias a las experiencias que tuvieron reconocidos autores de la literatura universal. Más allá de la guías de viaje, de la masificación y sobreexplotación del turismo como pandemia actual, este curso tiene la vocación de recrear el efecto literario de enfrentarse a lo desconocido. O, dicho de otro modo: de recuperar la nostalgia de una vida lenta donde todo estaba por descubrir.

Nivel:

No se requieren conocimientos previos

Fechas:

Los miércoles 27 de septiembre, y 4, 11, 18 y 25 de octubre (5 sesiones)

Horario:

19 a 20.30 h.

Lugar:

Casa Museo de Lope de Vega (c/Cervantes 11)

Profesores:

Ponente sorpresa (sesión inaugural). Es escritor, filósofo, novelista y ensayista. Profesor de Filosofía en distintas Universidades, es considerado un referente en el marco cultural español. Ha publicado más de cincuenta obras, ha escrito sobre ensayos políticos, literarios y filosóficos, además de cientos de artículos en prensa nacional y extranjera.

Carlos Sancho Vich. Es Colaborador Honorífico en el Departamento de Dpto. de Historia de la Filosofía, Estética y Teoría del conocimiento de la Facultad de Filosofía de la UCM, y miembro del Seminario Nietzsche Complutense (SNC).

Oscar Quejido Alonso es Profesor Asociado del Departamento de Historia de la Filosofía, Estética y Teoría del Conocimiento de la Facultad de Filosofía de la Universidad Complutense, y coordinador y Co-director del Seminario Nietzsche Complutense.

Sergio Antoranz López es Profesor Asociado del Departamento de Historia de la Filosofía, Estética y Teoría del Conocimiento de la Facultad de Filosofía de la UCM, y miembro del Seminario Nietzsche Complutense.

Jordi Massó Castilla. Es Profesor Ayudante Doctor en el Departamento de Historia de la Filosofía, Estética y Teoría del conocimiento de la Facultad de Filosofía de la UCM, y miembro del Seminario Nietzsche Complutense (SNC).

Programa: 

  • (27 de septiembre): Ponente sorpresa (filósofo reconocido y autor de un libro sobre literatura y viajes).
  •  (4 de octubre): Et in Arcadia, ego”. Los viajes iniciáticos a Italia de Goethe y Stendhal. A cargo de Carlos Sancho Vich.
  •  (11 de octubre): Memorias de un amante infiel. Banville reflejado en el Moldava. A cargo de Sergio Antoranz.
  • (18 de octubre): Etnólogos viajeros: el viaje a la Amazonía de Saúl Zuratas. A cargo de Oscar Quejido.
  • (25 de octubre): El yo a través del espacio: el viaje en las novelas de Paul Auster. A cargo de Jordi Massó.

Matriculación y precio del curso:

Precio general: 100 euros. / Alumnos que hayan hecho con anterioridad algún curso en el INEAH: 90 euros. Matrícula de sesiones sueltas: 25 euros.

Matrícula abierta hasta el comienzo del curso (siempre que queden plazas disponibles). La matrícula deberá ser abonada mediante transferencia bancaria al Instituto Europeo de Artes y Humanidades, debiendo constar el nombre del alumno y del curso. Una vez hecho el ingreso, se deberá enviar el justificante de ingreso (pdf o fotografía) a institutoeuropeoah@gmail.com, indicando su nombre, apellidos, y dni.

Número de cuenta corriente: ES31 0049 4476 00 2010006930

Cancelación: en caso de no llegar a realizarse el curso, el Instituto Europeo de Artes y procederá a devolver de manera inmediata las cantidades pagadas. En caso de cancelación por parte de los alumnos, se devolverá el importe total del curso si dicha anulación se solicita con una antelación de una semana a la fecha de comienzo del curso.

Información: 

Para más información pueden llamar a los teléfonos 659541249, 676920751 ó 690629628, o escribir a institutoeuropeoah@gmail.com.

Bibliografía: 

  • AUSTER, P. El palacio de la luna. Barcelona: Anagrama, 1996.
  • BANVILLE, J. Imágenes de Praga. Madrid: Ed. Herce, 2008.
  • BAUDRILLARD, J. América. Barcelona: Anagrama, 2006.
  • GOETHE, J. W.Viaje a Italia. Barcelona: Ediciones B, 2017 / Elegías romanas. Madrid: Hiperión, 2008.
  • SAVATER, F. Lugares con genio. Los escritores y sus ciudades. Sudamericana, 2013.
  • STENDHAL, H.B., Roma, Nápoles y Florencia. Valencia: Pretextos, 1998 /Paseos por Roma. Madrid: Alianza, 2003 / Crónicas italianas. Madrid: Alianza, 2004.
  • VARGAS LLOSA, M. «El hablador» extraído de Obra reunida. Narrativa breve. Madrid: Alfaguara, 1999.

¿Orfeo, Fígaro o Rigoletto? Un sombrero de tres picos para una misma cabeza

Marzo-Mayo 2017

Si pudiéramos desnudar de sentido social a los principales personajes operísticos de la historia de la música, encontraríamos similitudes tan sorprendentes entre ellos, que llegaríamos a dudar del número de tramas escenificadas que han existido en realidad a lo largo de los siglos. Los arquetipos sobre los que se construyen los míticos protagonistas de Orfeo, Le nozze di Figaro, Rigoletto, La bohème o Salomé se mantienen intactos al paso de los años, como un maniquí al que la sociedad fuera disfrazando según la moda de cada tiempo. Se propone un viaje por los entresijos de lo social en la ópera, conectando personajes que pudieran ser antitéticos en una primera escucha, pero que se revelan similares al observarlos lejos de la conciencia de sus respectivas estéticas.

Nivel:

No se requieren conocimientos previos

Fechas:

Los jueves 16, 23 y 30 de marzo; 6, 20, 27 de abril, y 4, 11, 18 y 25 de mayo (10 sesiones)

Horario:

19 a 20,30 horas

Lugar:

Escuela de Relaciones Laborales de la UCM (c/ San Bernardo 49, 28015 Madrid). Metro Noviciado

Profesor:

  • Mario Muñoz Carrasco. mario-munoz-carrascoEs gestor cultural, musicólogo y crítico musical. Cursa el Grado en Musicología en la Universidad Complutense de Madrid recibiendo el Premio Extraordinario por su desempeño. Tras finalizar sus estudios de Guitarra y Composición, comienza a ejercer como crítico musical en distintos medios, tanto en radio como en prensa escrita, colaborando con Ópera Actual, Scherzo, Beckmesser, CD-Compact o Codalario. En el campo de la gestión participa con las principales instituciones culturales (Teatro Real, Ayuntamiento de Madrid o Fundación Juan March) en proyectos musicales de diversa índole relacionados con la recuperación de patrimonio, la organización de conciertos, la alta divulgación o la docencia. En los últimos años compatibiliza su actividad con la coordinación artística de diversas orquestas y la dirección del Departamento de Prensa de varias empresas vinculadas con el mundo musical.

 Programa: 

  • TEMA 0. El elogio de la sombra: de lo evidente a lo intangible. Introducción al dibujo de personajes en la ópera.
  • TEMA 1. El país de las últimas cosas o la línea temporal de Claudio Monteverdi. La vejez de Orfeo, Ulises y Nerón.
  • TEMA 2. El hombre de genio y la melancolía o los senderos entre Eneas y Orlando. El antihéroe de Henry Purcell frente al villano de G. F. Handel.
  • TEMA 3. La vuelta al día en 80 mundos o la sátira mozartiana con estribillo de Da Ponte. El triángulo amoroso de Fígaro, Don Giovanni y Don Alfonso.
  • TEMA 4. Sobre héroes y tumbas o la batalla perdida de Tristán y Rigoletto. Visita al jardín secreto que Wagner y Verdi comparten.
  • TEMA 5. El contrario de uno o el profeta Jokanaán frente al poeta Rodolfo. El amor incomprendido de Puccini y Richard Strauss.
  • TEMA 6. Lo bello y lo triste o el compendio vital de Benjamin Britten. La soledad de Peter Grymes, Gustav y Billy Budd.

Matriculación y precio del curso:

Precio general: 150 euros. / Alumnos que ha hayan hecho con anterioridad algún curso en el INEAH: 140 euros.

Matrícula abierta hasta el comienzo del curso (siempre que queden plazas disponibles). La matrícula deberá ser abonada mediante transferencia bancaria al Instituto Europeo de Artes y Humanidades, debiendo constar el nombre del alumno y del curso. Una vez hecho el ingreso, se deberá enviar el justificante de ingreso (pdf o fotografía) a institutoeuropeoah@gmail.com, indicando su nombre, apellidos, y dni.

Número de cuenta corriente: ES31 0049 4476 00 2010006930

Cancelación: en caso de no llegar a realizarse el curso, el Instituto Europeo de Artes y procederá a devolver de manera inmediata las cantidades pagadas. En caso de cancelación por parte de los alumnos, se devolverá el importe total del curso si dicha anulación se solicita con una antelación de una semana a la fecha de comienzo del curso.

Información: 

Para más información pueden llamar a los teléfonos 690629628 ó 676920751, o escribir al correo institutoeuropeoah@gmail.co

Bibliografía

  • BENEDETTO, Renato di: Historia de la música 8. El siglo XIX. Madrid: Turner, 1987.
  • DA PONTE, Lorenzo. Memorias; traducción, Esther Benítez. Madrid: Siruela, D.L., 2005.
  • FUBINI, Enrico: La estética musical desde la antigüedad hasta el siglo XX. Madrid: Alianza, 1988.
  • GALLICO, Claudio: Historia de la Música, 3. La época del Humanismo y del Renacimiento. Madrid: Turner, 1986.
  • HENRY LANG, Paul. La experiencia de la ópera: una introducción sencilla a la historia y literatura operística. Alianza, D.L., 2011.
  • LEIBOWITZ, René. Historia de la ópera. Madrid: Taurus, 1990.
  • MARCELLO, Benedetto. El teatro a la moda; versión castellana y edición de Stefano Russomanno. Madrid: Alianza, D.L., 2001.
  • PESTELLI, Giorgio: La época de Mozart y Beethoven, Madrid: Turner, 1986.
  • PLANTINGA, Leon: La música romántica, Madrid: Akal, 1992.
  • ROSEN, Charles: El estilo clásico. Haydn, Mozart, Beethoven. Madrid: Alianza, 1986.
  • ROSS, Alex: El ruido eterno. Escuchar al siglo XX a través de su música. Barcelona, Seix Barral, 2009.
  • SNOWMAN, Daniel. La ópera: una historia social; traducción del inglés de Ernesto Junquera. Madrid : Siruela, D.L., 2012.

Mario Muñoz Carrasco en la sesión inicial del curso

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La mirada oblicua: esbozos de cultura queer

Descripción del curso: desde la publicación en 1972 del libro de Guy Hocqueghem, Le désir homosexuel, la llamada teoría queer ha evaluado y orientado la producción cultural hasta convertirse en uno de los criticismos de mayor importancia en los primeros lustros del siglo XXI. Su desarrollo, que ha corrido parejo a la reivindicación de derechos y a la visibilización de las sexualidades no normativas, ha experimentado apasionantes fluctuaciones, manifestadas en los estudios de Sedgwick, Butler o Preciado. Nuestro curso explorará los principios de dicha teoría y esas mismas oscilaciones a través de manifestaciones culturales tan diversas como la literatura, las artes plásticas, el cine o la danza. Continuar leyendo “La mirada oblicua: esbozos de cultura queer”